Romantizam se pojavio kao reakcija na racionalizam i neoklasicizam

Romantizam je kulturni i politički pokret koji je nastao u Britaniji i Nemačkoj krajem 18. veka. Pojavio se kao reakcija na racionalizam i neoklasicizam u kome su naglašena osećanja i sloboda pojedinca. Za razliku od tradicije neoklasicizma koja naglašava potčinjenost osećanja i slobodu stereotipa. Pošto je romantizam poseban način osećanja i razumevanja prirode, u svakoj od zemalja u kojima se pokret širio i razvijao javljaju se različite tendencije. Umetnički izraz romantizma obuhvatao je praktično sve umetnosti.

Pojavljuje se problem jedinstvene definicije pojma romantičarski fenomen – romantizam nije nastao istovremeno u svim zemljama, niti iz istih motiva. Nije bio isključivo književni ili kulturni fenomen, niti je društvena, politička, kulturna i književna situacija u svim zemljama bila ista u vreme njegovog nastanka. Romantizam je nastao iz nagomilane emocionalne i intelektualne energije, ali nije doneo gotov program.

Romantizam se ne javlja se kao formulisana književna i estetička samosvest, koja publici saopštava samo rezultate svog laboratorijskog eksperimentisanja. Već neposredno iznosi u javnost sam proces eksperimentisanja pesničkim fenomenom i njegovom samosvešću. Takođe, romantizam je prošao kroz niz promena i u subjektivnoj svesti svojih predstavnika.

Romantizam u likovnoj umetnosti

Romantizam se u većoj meri pojavljuje u slikarstvu i grafici a manje u skulpturi i arhitekturi. Izrazito inovativan je bio u slikarstvu. Njegovi putevi vode u negaciju klasicizma kao i vredno studiranje svetla i boje. Upravo na to nadovezuje se slikarstvo kasnijih epoha realizma i impresionizma.

Romantizam i njegova umetnost je nejedinstvena ali se mogu odrediti neki zajednički činioci:

• Bogati kolorit
• Kontrastna upotreba svetla i senke
• Mekane modulacije
• Dinamičke kompozicije
• Ističe se momenat značaja buržoazije i njenog stremljenja za slobodom i kao suprotno kretanju u klasicizmu. Kada se ne daje značaj trodimenzionalnosti, proporciji i čistoći obrade, već u jednoj dinamici kretanjima i kontrastima boja. Čitav se niz umetnika izražava na ovaj način.

Za prethodnika romantizma smatramo Hajnrih Fislija (1741—1825. ). Španija je dala jednog, ali vrlo značajnog predstavnika ove umetnosti – Francisko Goja (1741—1828. ). On je bio umetnik velikog zamaha i anticipirao je slikarske pravce koji su se kasnije javili, prvenstveno realizam. U Engleskoj rade veliki slikari pejzažisti. Kao što su Ričard Parks Bonington (1802—1828), Semjuel Palmer (1805—1881. ), Džon Konstebl (1776—1837) i Vilijam Tarner (1775—1851. ) a u Francuskoj Teodor Žeriko (1791—1824. ) i Ežen Delakroa (1798—1863. ). U Nemačkoj Fridrih Overbek (1785—1881. ). Romantizam i njegova slikarska epoha je imala značajan uticaj na savremeno slikarstvo 20. veka i prvenstveno na impresionizam.

Odlike

Romantizam, stav ili intelektualna orijentacija koji je karakterisao mnoga dela književnosti, slikarstva, muzike, arhitekture, kritike i istoriografije u zapadnoj civilizaciji u periodu od kasnog 18. do sredine 19. veka. Romantizam se može posmatrati kao odbacivanje pravila reda, mira, harmonije, ravnoteže, idealizacije i racionalnosti. Koji su bili tipični za klasicizam uopšte, a posebno za neoklasicizam kasnog 18. veka. To je donekle bila i reakcija protiv prosvetiteljstva i protiv racionalizma 18. veka i fizičkog materijalizma uopšte. Romantizam je isticao individualno, subjektivno, iracionalno, imaginativno, lično, spontano, emocionalno, vizionarsko i transcendentalno.

Romantizam i njegovi karakteristični stavovi:

• produbljeno uvažavanje lepote prirode;
• opšta egzaltacija emocija nad razumom i čula nad intelektom;
• okretanje prema sebi i pojačano ispitivanje ljudske ličnosti i njenih raspoloženja i mentalnih potencijala;
• preokupacija genijalnošću, herojem i izuzetnom figurom uopšte i usredsređenost na njegove ili njene strasti i unutrašnje borbe;
• novi pogled na umetnika kao izuzetno individualnog stvaraoca, čiji je stvaralački duh važniji od strogog pridržavanja formalnih pravila i tradicionalnih procedura;
• naglasak na mašti kao kapiji ka transcendentnom iskustvu i duhovnoj istini;
• opsesivno interesovanje za narodnu kulturu, nacionalno i etničko kulturno poreklo i srednjovekovno doba;
• sklonost ka egzotičnom, udaljenom, misterioznom, čudnom, okultnom, monstruoznom, bolesnom, pa čak i satanskom.

Koje vrste poteza četkice i boja su korišćene u romantičnoj umetnosti?

Impasto

Impasto je slikarska tehnika koju povremeno koriste prirodnjaci i slikari iz doba romantizma. Boja se nanosi debelo na platno, često sa vidljivim potezima četkom ili nožem. Različite boje se primenjuju ne dozvoljavajući da se slojevi osuše, stvarajući izgled sa jakom teksturom. Impasto se koristi za dodavanje umetnikove emocije na sliku. Teški potezi četkicom prenose bes ili jake emocije koje su karakteristične za romantizam. Impasto se takođe koristi za pažljivo upravljanje svetlom i pozadinskim lišćem.

Detaljni potezi četkice

Romantizam i njegovi umetnici su se oblikovali kao neoklasični slikari. Za razliku od svojih impresionističkih naslednika, romantičari su obraćali veliku pažnju na detalje. Scene su uvek bile realistične, a ljudske figure su prenosile izrazitu emociju i izraze. Podebljani potezi četkice korišćeni su za nebo i pejzaže. Međutim, uske i precizne linije korišćene su za ljudske figure i objekte u prvom planu. Romantičari su koristili boju kao primarni metod za prenošenje emocija, a ne nepromišljene poteze četkicom ili neuredne figure.

Boja

Boja je jedna od najvažnijih i najvažnijih karakteristika romantizma i njegove umetnosti. Kao primarno sredstvo za prenošenje emocija, romantični umetnici su koristili smele boje i oštre kontraste. Na mnogim romantičnim slikama, nebo je tamno ili oblačno. Pozadina je skoro uvek crna ili tamno zasenčena. Crno i sivo nebo izražava strah od nepoznatog ili neke vrste opasnosti. Crvena se obično koristila za zalaske sunca ili u odeći.

Romantizam – Slike i slikari

Tokom 1760-ih i 70-ih, brojni britanski umetnici kod kuće i u Rimu, uključujući Džejmsa Berija, Henrija Fuzelija, Džona Hamiltona Mortimera i Džona Flaksmana, počeli su da slikaju teme koje su bile u suprotnosti sa strogim dekorom i klasičnom istorijskom i mitološkom temom. Ovi umetnici koji obeležavaju romantizam su favorizovali teme koje su bile bizarne, patetične ili ekstravagantno herojske. A svoje slike su definisali napeto linearnim crtežom i smelim kontrastima svetlosti i senke. Vilijam Blejk, drugi glavni rani romantičarski slikar u Engleskoj, razvio je svoje moćne i jedinstvene vizionarske slike.

U sledećoj generaciji pojavio se veliki žanr engleskog romantičnog pejzažnog slikarstva u delima J.M.V. Turner i Džon Konstebl. Ovi umetnici su naglašavali prolazne i dramatične efekte svetlosti, atmosfere i boja da bi prikazali dinamičan prirodni svet sposoban da izazove strahopoštovanje i veličanstvenost.

U Francuskoj su glavni rani romantičari bili baron Antoan Gros, koji je slikao dramatične prikaze savremenih incidenata Napoleonovih ratova. Kao i Teodor Žeriko, čiji su prikazi individualnog heroizma i patnje u Splavu Meduze i u njegovim portretima ludih zaista inaugurisani. Najveći francuski romantičarski slikar bio je Ežen Delakroa. Koji se ističe po slobodnom i ekspresivnom radu četkica, bogatoj i senzualnoj upotrebi boja, dinamičnim kompozicijama i egzotičnim i avanturističkim temama. U rasponu od života severnoafričkih Arapa. revolucionarnoj politici kod kuće. Paul Delaroche, Theodore Chasseriau i, povremeno, Jean-Auguste-Dominikue Ingres predstavljaju poslednju, više akademsku fazu romantičnog slikarstva u Francuskoj. U Nemačkoj je romantično slikarstvo poprimilo simbolički i alegorijski prizvuk, kao u delima Filipa Ota Rungea. Kaspar David Fridrih, najveći nemački romantičarski umetnik, slikao je sablasno tihe i oštre pejzaže. Koji kod posmatrača mogu izazvati osećaj misterije i religioznog strahopoštovanja.

Poznata umetnička dela romantizma

Splav Meduze

Slika u ulju koju je 1818. ili 1819. godine završio francuski slikar romantizma Teodor Žeriko. Splav Meduze je najlakše prepoznatljivo umetničko delo iz perioda romantizma. Slika je završena kada je Žeriko imao samo 27 godina. Prikazuje zastrašujući trenutak rata nakon što je francuski brod uništen.

Sloboda vodi ljude

Slika koja je postala ikona, ,,Sloboda vodi ljude“ je naslikao umetnik Eugene Delacroik. Stvorena je u znak sećanja na Julsku revoluciju 1830. ,,Sloboda vodi ljude“ nalazi se u Luvru u Parizu i ponovo je izložena. Posmatrana je bezbroj puta u protekla dva veka.

Lutalica iznad mora magle

Magnum opus nemačkog slikara Kaspara Davida Fridriha, Lutalica iznad mora magle, je slika u ulju nastala 1818. Smatra se remek delom ere romantizma.

Romantizam – Renomirani umetnici

Francisko Goja je jedan od najpriznatijih slikara romantizma.
Iako možda nisu toliko ikone kao Frida Kalo, Vincent Van Gog i Pablo Pikaso, postoje neki priznati umetnici umetničkog perioda romantizma, koji poseduju talenat iz ovog sveta.

• Eugene Delacroik: rođen 1798. godine, francuski umetnik Eugene Delacroik bio je jedan od najtraženijih romantičara u Evropi tokom 1800-ih. Mnogi stručnjaci za umetnost vide Delakroa kao vrhunskog francuskog umetnika perioda romantizma. Inspiraciju je dobijao od renesansnih umetnika u Veneciji i baroknih slika iz prošlosti. Eugene Delacroik je uživao u intenzivnim, dramatičnim i romantičnim scenama ili slikama. Pored toga, imao je značajan uticaj na umetnike iz impresionističkog pokreta.

• Kaspar David Fridrih: slikar nemačkog porekla koji je u 19. veku privukao veliku pažnju svojim pejzažnim slikama koje su bile izuzetno detaljne i oduzimale dah. Fridrihove pejzažne slike izazivaju emocionalni odgovor na svet prirode. Fridrih se smatra osnivačem pokreta nemačkog romantizma.

• Teodor Žeriko: slikar verovatno najpriznatije slike iz ere romantizma, Teodor Žeriko je zaslužan za briljantnog umetnika Splava Meduze. Žeriko je bio francuskog porekla, i iako je umro mlad, napravio je mnoga impresivna „umetnička dela“.

• Francisko Goja: jedini Španac na našoj listi, Fransisko Goja nije bio samo slikar romantičara već i grafičar koga istoričari smatraju najvažnijim španskim umetnikom 19. veka. Goja je imao mnogo uspeha tokom svog života (veoma retko za slikare) i poznat je po svojim slikama koje prikazuju užase rata.

Umetnički pokreti unutar romantizma

Romantizam je bio umetnički period koji su karakterisale emocije, individualizam i mašta. U okviru romantizma postojalo je nekoliko različitih umetničkih pokreta, uključujući nemački romantizam, engleski romantizam, francuski romantizam i američki romantizam.

• Nemački romantizam obeležila je fascinacija natprirodnim i tajanstvenim. Umetnici poput Kaspara Davida Fridriha nastojali su da uhvate lepotu prirode i uzvišeno u svojim delima.
• Engleski romantizam karakterisao je fokus na svet prirode, a umetnici poput Vilijama Tarnera i Džona Konstebla stvarali su dramatične pejzaže, koji su prenosili moć prirode koja izaziva strahopoštovanje.
• Francuski romantizam, s druge strane, obeležila je fascinacija egzotikom i orijentom. Umetnici kao što je Eugene Delacroik bili su poznati po živopisnoj upotrebi boja i njihovom interesovanju za snimanje egzotičnog i nepoznatog u svojim delima.
• Američki romantizam je obeležen fokusom na pojedinca i granice. Umetnici poput Tomasa Kola i Frederika Edvina Čerča prikazali su ogroman, netaknuti američki pejzaž i slavili grubi individualizam američkog duha.

Sve u svemu, ovi umetnički pokreti unutar romantizma pokazuju široku lepezu stilova i tema, koje su umetnici istraživali tokom ovog uticajnog perioda u istoriji umetnosti.

Nasleđe romantizma

Romantizam i njegovo nesleđe je duboko, sa njegovim uticajem koji se osećao u brojnim umetničkim pokretima i njegovom kontinuiranom relevantnošću u savremenoj umetnosti.

Jedan od najznačajnijih uticaja romantizma bio je na kasnije umetničke pokrete kao što su simbolizam i nadrealizam. Intenzivne emocije i fascinacija natprirodnim koje su karakterisale romantičnu umetnost otvorile su put umetnicima simbolistima da istraže slične teme, dok je nadrealizam gradio na interesovanju romantizma za podsvest i snove.

Pored toga, romantična umetnost je i danas popularna i relevantna, a mnogi savremeni umetnici crpe inspiraciju iz njenih tema i tehnika. Upotreba intenzivnih boja i dramatičnog osvetljenja, na primer, može se videti u delima savremenih umetnika poput Anselma Kifera i Neo Rauha.

Konačno, naglasak romantizma na individualizmu i emocijama nastavlja da odjekuje modernoj publici. Koju privlači njegovo slavljenje ljudske strasti i mašte. Od književnosti preko filma do muzike, nasleđe romantizma se može osetiti u širokom spektru umetničkih oblika i žanrova.

Nasleđe romantizma je ogromno i trajno, sa njegovim uticajem koji se oseća u brojnim umetničkim pokretima i njegovom kontinuiranom relevantnošću u savremenoj umetnosti. Njegovo slavljenje ljudskih emocija i individualizma ostavilo je neizbrisiv trag u svetu umetnosti i nastaviće da inspiriše i pleni publiku za generacije koje dolaze.

Romantizam u 21. veku

Romantizam, period umetnosti koji je naglašavao emocije, individualizam i maštu, nastavlja da utiče i inspiriše savremene umetnike danas. U ovom odeljku ćemo istražiti kako je romantizam uticao na modernu umetnost i njen značaj u modernom društvu.

Savremeni umetnici su našli inspiraciju u temama i tehnikama romantizma. Mnogi umetnici su usvojili interesovanje romantizma za prirodu, natprirodno i egzotično. Na primer, dramatični pejzaži savremenog umetnika Anselma Kifera često dočaravaju moć prirode koja izaziva strahopoštovanje. Dok upotreba šarenih tkanina sa šarama Jinke Šonibare upućuje na egzotičnost romantične umetnosti.

Naglasak romantizma na individualizam i emocije takođe je odjeknuo kod savremenih umetnika. U delima kao što su ,,Moj krevet „Trejsi Emin i ,,Fizička nemogućnost smrti u umu“ nekog živog Dejmijena Hersta, možemo videti nastavak fokusiranja romantizma na lično iskustvo i ljudsko stanje.

Štaviše, romantična umetnost je ostala relevantna u modernom društvu, sa svojim temama i porukama koje još uvek odjekuju kod publike. Ideja o povezivanju sa prirodom, na primer, postaje sve relevantnija u doba brige za životnu sredinu. Slično, romantistička kritika industrijalizacije i uticaja savremenog sveta na ljudski duh i dalje je relevantna u modernom društvu.

Međutim, romantizam se takođe suočio sa kritikama u modernom dobu. Neki tvrde da je romantistička idealizacija pojedinca i subjektivnog dovela do nedostatka društvene odgovornosti u umetnosti. Pored toga, neki su kritikovali romantističke prikaze rase, pola i kolonijalizma, tvrdeći da održava štetne stereotipe.

Uprkos ovim kritikama, trajni uticaj romantizma na modernu umetnost i društvo je neporeciv. Njegov naglasak na emocijama, individualizmu i mašti inspirisao je generacije umetnika i nastavlja da pleni publiku danas.

Kontroverze i kritike romantizma

Uprkos svojoj trajnoj popularnosti i uticaju na istoriju umetnosti, romantizam se takođe suočio sa kritikama i kontroverzama. U ovom odeljku ćemo istražiti neke od kritika i kontroverzi oko ovog perioda umetnosti.

Jedna od glavnih kritika romantizma je njegov naglasak na individualizmu i idealizmu. Neki su tvrdili da fokusiranje romantizma na lično iskustvo i emocije može dovesti do nedostatka društvene odgovornosti i zanemarivanja širih društvenih pitanja. Drugi su kritikovali idealizaciju prirode i egzotike, tvrdeći da ona održava štetne stereotipe i ignoriše realnost kolonijalizma i imperijalizma.

Romantizam je bio predmet kontroverzi u pogledu njegovih prikaza rase, pola i kolonijalizma. Kritičari tvrde da su mnogi romantični umetnici pojačali štetne stereotipe i predrasude u svojim prikazima svih rasa ljudi i kultura. Slično tome, portretisanje žena u romantizmu često je ovekovečilo tradicionalne rodne uloge i ideale. Kao što je arhetip „anđela u kući“.

Međutim, važno je napomenuti da ove kritike ne poriču nužno vrednost i značaj romantizma kao umetničkog pokreta. Umesto toga, oni naglašavaju potrebu za kritičkim i nijansiranim pristupom istoriji umetnosti i razumevanjem kako društveni konteksti mogu oblikovati umetnički izraz.

Individualizam i idealizam romantizma, kao i njegovi prikazi rase, pola i kolonijalizma, bili su predmet kritike i kontroverzi. Priznajući ove kritike, takođe je važno prepoznati trajni uticaj i relevantnost romantizma u istoriji umetnosti i savremenom.

Kontinuirana popularnost i relevantnost romantične umetnosti danas

Romantizam je možda nastao krajem 18. veka, ali se njegov uticaj i relevantnost i dalje oseća u savremenoj umetnosti i kulturi. U ovom odeljku ćemo istražiti stalnu popularnost i relevantnost romantične umetnosti danas.

Jedan od razloga za kontinuiranu relevantnost romantizma je njegova fokusiranost na pojedinca i emocije koje oblikuju lično iskustvo. Ovaj naglasak na subjektivnosti i ličnom iskustvu i danas je aktuelan, jer savremeni umetnici nastavljaju da istražuju i izražavaju sopstvene emocije i identitet u svom radu.

Pored toga, interesovanje romantizma za prirodu i životnu sredinu postaje sve relevantnije u modernim vremenima. Pošto se svet suočava sa pretnjom klimatskih promena i degradacije životne sredine. Romantičnu idealizaciju prirode kao izvora inspiracije i obnove preuzeli su i savremeni umetnici i aktivisti. Koji nastoje da podignu svest o pitanjima životne sredine i zalažu se za očuvanje životne sredine.

Štaviše, romantistička kritika industrijalizacije i uticaja modernog društva na ljudski duh i danas je aktuelna. Mnogi savremeni umetnici nastavljaju da istražuju odnos između tehnologije i čovečanstva i potencijalni uticaj veštačke inteligencije na naše emocionalne živote.

Konačno, stalna popularnost romantične umetnosti može se videti u trajnoj fascinaciji romantičarskom književnošću, muzikom i vizuelnom umetnošću. Mnogi savremeni umetnici i pisci nastavljaju da se oslanjaju na romantične teme i motive u svojim radovima, odajući počast trajnoj moći i uticaju romantizma.

Fokus koji ima romantizam na individualizam, emocije, prirodu i kritiku modernog društva učinio ga je veoma relevantnim i trajnim umetničkim pokretom. Njegov uticaj se može videti u savremenoj umetnosti i kulturi, a njegove teme i ideje nastavljaju da odjekuju kod publike i danas.

Romantizam – Zaključak

Romantizam je bio značajan umetnički pokret koji se pojavio u kasnom 18. veku, koji je karakterisao njegov naglasak na individualizmu, emocijama i mašti. Odbacio je racionalizam i poredak iz perioda prosvetiteljstva koji mu je prethodio, slaveći moć pojedinca da kreira sopstvenu stvarnost.

Trajni uticaj i uticaj romantizma može se videti u njegovoj kontinuiranoj popularnosti i relevantnosti u savremenoj umetnosti i kulturi. Savremeni umetnici se u svom radu oslanjaju na romantične teme i motive, odajući počast snazi i uticaju romantizma.

Međutim, romantizam se takođe suočio sa kritikama i kontroverzama u vezi sa svojim prikazima rase, pola i kolonijalizma, kao i naglaskom na individualizmu i idealizmu. Ove kritike naglašavaju potrebu za kritičkim i nijansiranim pristupom istoriji umetnosti i razumevanjem kako društveni konteksti mogu oblikovati umetnički izraz.

Uprkos ovim kritikama, ne može se poreći značaj romantizma u istoriji umetnosti i savremenom društvu. Njegov fokus na individualizam, emocije, prirodu i kritiku modernog društva učinio ga je veoma relevantnim i trajnim umetničkim pokretom, sa trajnim uticajem u umetnosti i kulturi.

Ukoliko posedujete neke umetnine ili antikvitete koje bi želeli da prodate, možete pogledati koje sve predmete otkupljujemo na : OTKUPLJUJEMO – Antikvarnica Beograd – Belgrade Antiques.